Poetas y Artistas
POETAS QUE PODREMOS
VER EN LA SALA CARME TEATRE LOS DÍAS 8, 9 Y 10 DE JULIO A PARTIR DE LAS
21H.
Xavier Sabater (Barcelona, 1953)
Xavier Sabater (Barcelona, 1953)
Ha publicado POESÍAS BAJO
TIERRA (1973), OSCUROS SILENCIOS DE BRONCE (1978), SABA SANYO CASIO (1991). Ha
participado en numerosas antologías y recopilaciones textuales, visuales,
sonoras y vídeo. Ha publicado ensayos en numerosas publicaciones culturales y
ofrecido conferencias en universidades, radio, prensa, etc. Ha sido editor de
las editoriales La CLOACA y SEDICIONS, donde publico libros de poesía
experimental, sonora, visual, y temas de arte de vanguardia. También ha
publicado fanzines literarios como Muerte de Narciso, La CLOACA, Exóticas
Nuevas, Warieteees. Promovió en 1993 La primera muestra y edición de video
poesía y también los CD’s interactivos Ciber Poesía Catalana 1 y 2. También es
autor de numerosas recopilaciones y antologías de video poesía, poesía sonora,
visual, experimental, ciberpoesía, etc. Es director desde el año 1991 del
Festival de Polipoesía de Barcelona, del que actualmente prepara su decimonovena
edición y del CyberPoem: Muestra de poéticas Digitales, que actualmente prepara
su octava edición. Ha sido el coordinador del 1er Congreso Internacional de
Polipoesía, celebrado en el CCCB de Barcelona los días 16, 17 y 18 de agosto de
1999. Es pionero en España de la video poesía. Y ha participado en innumerables
muestras de video poesía, poesía experimental y performance. Ha trabajado con
televisiones nacionales de España (TV3), Brasil, Bélgica, Holanda y EE.UU (MTV).
Su trabajo abarca la poesía textual, sonora, fonética, electrónica, visual,
objetual, video poesía, polipoesía, ciberpoesía, etc. Desde 1981 ha actuado en toda España y también en
Bolonia, Monza, Modena y Palermo (Italia), Berlín (Alemania), Cascais (Portugal)
Buenos Aires (Argentina). Habiendo realizado más de 300 recitales públicos. En
España está considerado uno de los poetas sonoros más influyentes. Siendo el
principal difusor de la polipoesía, la video poesía, la poesía electrónica, la
ciberpoesía, etc.
Víctor LaGounda –
Víctor López (Barcelona, 1979)
Su poesía se basa en el
Spoken Word y experimenta en el terreno de la poesía fonética y gutural.
Fundador y coordinador de la Xarxa de Poesia Urbana de Barcelona (http://www.pubcn.org/), asociación con la que ha organizado diversos
recitales y festivales poéticos. XarxaPUBcn quiere conectar poetas y colectivos
poéticos de Barcelona y de otros puntos de España. Ha recorrido y frecuentado
diversos escenarios poéticos, slams y festivales en Barcelona, participando en
distintos micros abiertos de poesía y teatro. Ha actuado en el Festival de
Spoken Word de Calgary 2011 y participado en el Spoken Word Program 2011 en
Banff Centre (Banff, Canadá). También ha recitado en ciudades como Madrid,
Valencia, Nueva York, San Francisco o Montreal. Es co-fundador con Mónica
Caldeiro del dúo poético La Patilla & La Visceralidad. Ha escrito y protagonizado la serie de televisión
“Baret Voltaire”, una ficción poética sobre un camarero-poeta basada en sus poemas. Co-dirigió
durante cuatro años (2005-2009) el programa radiofónico de poesía y surrealismo
“Armadillo & Perezoso” en Radio Contrabanda. Estudió Periodismo pero para qué. Ha cursado
talleres de dramaturgia en el Obrador de la Sala Beckett de Barcelona. En su tiempo libre,
trabaja de camarero/a. Es La Patilla y también Gounda.
Blogs:
XarxaPUBcn:
Mónica Caldeiro
(Barcelona, 1984)
Mónica Caldeiro es una poeta
y artista Spoken Word nacida en Barcelona de origen gallego. Es licenciada en
Filología Hispánica por la Universidad de Barcelona y posee el DEA en Filología
Inglesa por la Universidad de Santiago de Compostela, con el que se especializó
en literatura norteamericana y afroamericana. Además de la ebriedad, adora el
arte multidisciplinar, lo que le ha hecho compartir proyectos con músicos y
artistas visuales, como PoeTrips & The Blue Bus Band (jazz y Spoken Word) y
Obra Negra (prosa poética y artes visuales). En 2010 co-fundó con Víctor López
LaGounda el dúo poético La Patilla y La Visceralidad. Dirige la columna poética
Versonadas dentro del programa de radio NómadaSinTópico de Radio Contrabanda, y
co-labora y apoya alegremente a la Xarxa de Poesia Urbana de Barcelona. Es
co-fundadora, ideóloga y currante de
la editorial de audiolibros Homicidas del LP con Víctor López LaGounda. Su
trabajo poético ha llegado a festivales y escenarios de toda España, EE. UU. y
Canadá.
--
Pedro L. Verdejo
(Valencia, 1975)
Formó parte del grupo de
teatro universitario La Bacanal del Verso, donde comenzó una relación con la
Performance Poética y las posibilidades de la poesía sobre el escenario. Es
autor de Abismos, que editó con la inestimable colaboración del poeta Eddie (J.
Bermúdez). Forma parte de la tertulia poética del colectivo artístico y cultural
El Dorado, ha participado en el festival poético Voces del Extremo 2010, y es
lector-intérprete habitual en las diversas reuniones poéticas de la ciudad de
Valencia y...
David M. Cantos
(Valencia, 1979)
Ha realizado la sonorización
de diversos cortometrajes de ficción, como “Corto 50%”. También
ha trabajado en la
sonorización de teasers cinematográficos, como el de la serie animada
Iron
Man, de HAMPA STUDIOS. Es dj
habitual en el underground valenciano, con un estilo extremo de base
tecnológica. Actualmente trabaja para TRIVISION participando en la sonorización
de películas, cortometrajes y series de televisión.
Txus García (Tarragona,
1974)
Es responsable de la Cia.
Human Trash (de extraños cabarets) junto con Laura Gutiérrez y se especializa en
guión, interpretación y dirección de asuntos escénicos diversos y acciones
poéticas. Rapsoda por necesidad física, declama por los codos y hasta a las
piedras desde 1995 en teatros, bares, salas de exposiciones, aulas, iglesias,
centros de día, festivales, encuentros de poesía, calles, autobuses… Recita
textos propios y ajenos por encargo, por gusto, porque sí y porque le da la
gana. Se define personal y poéticamente en su blog http://www.txusgarcia.com/ y en breve
publicará en Cangrejo Pistolero Ediciones el poemario "Poesía para niñas bien
(Tits in my bowl)", ilustrado por Cisco Bellabestia.
Responsable junto a Txus
Garcia de la Cia. Human Trash (de extraños cabarets), con la que han pisado
diferentes escenarios, festivales y encuentros de Cataluña, Valencia y
Andalucía. Su manera de actuar, de mirada y gestos inquietantes, aporta
presencia escénica y subraya, con una gran belleza y fuerza natural, las
palabras lanzadas por poetas y rapsodas. Mujer inquieta artísticamente, divide
su tiempo entre la exploración de nuevos formatos escénicos y acciones poéticas
con la fotografía. Más en http://www.humantrash.net/
Javier Gato (Sevilla,
1987)
Es uno de los poetas
andaluces más jóvenes y prometedores del panorama literario actual. Inició
estudios de Publicidad y Relaciones Públicas, pero los abandonó muy pronto,
siendo actualmente estudiante de Filología Hispánica y alumno interno en el
Departamento de Literatura Española de la Universidad de Sevilla, dentro del
grupo de investigación Poesía Andaluza del Siglo de Oro (PASO). Poeta y
performer muy vinculado al movimiento de poesía escénica "La Revuelta Sureña" y
al ciclo poético "Las noches del Cangrejo" en Sevilla, escribe regularmente
desde 2005 en su blog ''De taedium mundi''), por el cual se dio a conocer a la
edad de dieciocho años gracias a los relatos y artículos de opinión que en él
publicaba. Es desde hace dos años el presentador de PERFOPOESIA, Festival
Internacional de Poesía de Sevilla, y ha sido antologado en Las noches del
Cangrejo (Cangrejo Pistolero), Voces del extremo. Poesía y magia (Fundación Juan
Ramón Jiménez), Cangrejos al sol (Cangrejo Pistolero/Ayuntamiento de Sevilla),
Verde.3 (Fundación Juan Ramón Jiménez) y Puta poesía (Luces de Gálibo).
Asimismo, ha colaborado con revistas como Poe+ y Cinosargo. Sus recitales,
acciones y perforecitales han tenido lugar en espacios como el Real Monasterio
de San Clemente, el CICUS, la Sala Fli y la Facultad de Filología de Sevilla, el
Museo de Bellas Artes y la Cárcel de Córdoba (en ésta, dentro del Festival
Internacional de Poesía COSMOPOÉTICA) y L'Escorxador de Elche. Escribe
regularmente artículos de crítica literaria en el periódico digital Sevilla
Actualidad. Su primer libro, Diario de un gato nocturno (Sevilla, Cangrejo
Pistolero Ediciones, 2009), ha sido prologado por María Eloy-García y epilogado
por Elena Medel. Las ilustraciones han sido cedidas por Adolfo Arenas
Alonso.
http://libertinajegatuno.blogspot.com/
http://libertinajegatuno.blogspot.com/
Antonio G. Villarán –
CANGREJO PISTOLERO (Sevilla)
Doctor en Bellas Artes y
licenciado en las especialidades de pintura y escultura. Ha realizado numerosas
exposiciones individuales y colectivas entre las que destacan las realizadas en
distintas salas de Madrid y en la galería J&C Art Gallery en Nueva York y
los Ángeles. Su labor artística ha sido reconocida con más de una veintena de
premios y selecciones. Destaca asimismo, su labor como ponente y estudioso del
arte. Ha publicado ilustraciones en revistas y libros de diferentes disciplinas.
En 2002 publica “Conductor de nubes (primer intento)”, su primer libro de poesía
con ilustraciones de Johana D´arco. Publica dos libros de poesía con el grupo
Absurdo y Diestro y un libro de pensamiento artístico con los integrantes de
Crea. Encabeza junto a Nuria Mezquita
el proyecto “Cangrejo Pistolero Ediciones” donde ha publicado “Sois estúpidos,
poesía escénica” y “Nocaut” en 2005 y 2009 respectivamente. Sigue dibujando,
pintando y modelando a la vez que realiza recitales de Perfopoesía como “El
Cangrejo Pistolero” en salas y Festivales de España. Dirige el ciclo de poesía
“Las Noches del Cangrejo” desde hace 5 años y es director de “Perfopoesía,
Festival Internacional de Poesía de Sevilla”.
Fernando Bazán ‘Vicio’
(Huelva, 1986)
Vicio es el producto de la
suma de la pasión por el Rock & Roll en la música, el interés por la poesía
en las letras de las canciones y la intención dramática mediante la puesta en
escena en los directos. Tras numerosos años dedicados a la música y a la poesía,
ya sea de forma conjunta o por separado, participando en recitales, conciertos,
festivales, ferias del libro, etc., como músico acompañante o como autor y pese a mi
juventud, la editorial Cangrejo Pistolero Ediciones, con la que llevo
colaborando casi cuatro años como músico y autor, me ha publicado en dos
antologías (Antología de Poetas en Platea en 2008 y Cangrejos al Sol en 2010) y
ahora me ofrece la posibilidad de publicar, en una nueva línea editorial
libros-disco que inaugurarán con mi trabajo: VICIOVERTEDERO. Hay que añadir que
este proyecto, además del carácter literario esencial que posee la obra y del
atractivo específico que le confiere el hecho de ser fusionada con la música,
siendo recitada o cantada, tiene también una vertiente escénica o de espectáculo
en directo, con la que la obra se materializa, siendo culminada mediante la
interpretación ante un público. Tiene este proyecto por tanto, un carácter
multidisciplinar que aúna poesía, música y escena.
Eddie (J.Bermúdez)
(Barcelona, 1975)
Licenciado en Filología
Hispánica. Miembro de diversas tertulias y asociaciones poéticas desde 1996:
Tertulia la Buhardilla, el grupo teatral LA BACANAL DEL VERSO, LA ORGÍA DEL
PALABRAZO, programa radiofónico “NERVERMORE”, coordinador de la Jam Poética de
El Asesino. Actualmente es miembro de la Asociación Poética RESANIMA (NADALMA).
En el año 2003 premio de poesía
antitaurina “TORO DE HIERRO”, y SARGANTAS de Poesía de los Premios de Otoño
Villa de Chiva cuyo poemario, ESTRATO DE SÍLABA, está editado en Rialla
Ediciones. Hasta el 2008 trabaja en el proyecto pictórico DES-NUDANDO EL VERSO
en la ciudad de Barcelona, en un intento de unir POESÍA y PINTURA, además de
realizar performances poéticas por
todo el estado. En la actualidad coordina las Jams Literarias del CENTRO
CULTURAL ARTEFACTO, dos domingos al mes, mientras explora nuevas
experimentaciones dentro del campo de lo visual versus textual. Aderezado por
actuaciones “polipoéticas”, coordinación de actos “imposibles”, en su mayoría
poéticos, y alguna que otra exposición por librerías y galerías. Publicaciones:
- ESTRATO DE SÍLABA, ediciones RIALLA, Valencia, 2004; HUESOS DE LUCIÉRNAGA, Ellago Ediciones S.L., 2005; POESÍA
VISUAL ESPAÑOLA (ANTOLOGÍA INCOMPLETA) Ed. Calambur, 2007; FRAGMENTOS DE
ENTUSIASMO. POESÍA VISUAL EN ESPAÑA (1964-2006) Ayuntamiento de Guadalajara,
2007; LA POEMA, Editorial Cocó, 2008; OJOS QUE SÍ VEN (Antología de poetas
experimentales de México y España), Ed. Francisco Peralto, 2010
Alicia García Núñez
(Elx, 1981)
Es licenciada en Ciencias de
la Información-Periodismo. Ha realizado estudios de doctorado en Filología
Hispánica. Tras trabajar como periodista en televisión, en prensa y sobre todo
en radio (especializándose en información cultural en emisoras municipales y en
la cadena SER), fue nombrada en 2008 Gestora Cultural del Institut Municipal de
Cultura d’Elx, donde coordina desde entonces las programaciones de La Llotja
-Sala Cultural- y del CCCE L'Escorxador. Ha publicado colectivamente poemas y
relatos en libros, blogs y revistas literarias y es colaboradora habitual de los
fanzines Fetiche e Infierno Suave. Acaba de editar su primer poemario en
solitario, La historia sin nosotras, Ediciones Tabala, 2011. Ha realizado
acciones como performer, es una apasionada de las artes escénicas y del arte de
acción y en su trabajo tiene el privilegio de poder vivir todo esto de primera
mano. Por ahora.
Ana Elena Pena (Murcia,
1976)
Ana Elena Pena junto a
Gilbertástico: "Mujeres esdrújulas en términos médicos"- Combinando teatro,
poesía y música, presentarán un breve adelanto a modo de piscolabis de su obra
en desarrollo titulada "Mujeres esdrújulas en términos médicos", con el maestro
Gilbertástico al piano y Ana Elena Pena dando voz a algunas de esas mujeres
esdrújulas tan denostadas, y sin embargo, imprescindibles para el profundo
conocimiento de la esencia femenina en esta sociedad tan enferma.
Bartolomé Ferrando
(Valecia, 1951)
Profesor titular de
performance de la Universidad Politécnica de Valencia. Participa en multitud de
eventos y festivales de performance en Europa, América y Asia, y coordina a su
vez festivales internacionales en el IVAM, en el MNCARS y en el EACC. Expone
poesía visual, objeto e instalaciones poéticas en varios países. Fue miembro de
los grupos Flatus Vocis Trio, Taller de Música Mundana y Rojo, y ahora de SIC y
de 3 i no res, dedicados al desarrollo de prácticas creativas situadas a medio
camino entre la música, la poesía y el arte de acción. Coordinó la revista Texto
poético. Ha publicado poesía y ensayo, y ha hecho grabaciones en MC, LP y CD,
así como varios DVD de performance.
Ángel Petisme
(Calatayud, 1961)
Es cantante, compositor y
escritor. Licenciado en Filología Italiana por la Universidad Complutense de
Madrid. De su discografía destacan títulos como La habitación salvaje, Turistas
en el Paraíso, El Singapur, Cierzo, Buñuel del desierto, Mi zoo privado,
Metaphora, Sacco y Vanzetti (junto con el Mecánico del Swing), Amor entre las
cuerdas, Éxitos secretos, Río Ebrio o Under wood songs (canciones inéditas
1987-1989). Durante los últimos años ha realizado recitales y conciertos en
diferentes ciudades de Europa, Oriente, Estados Unidos y Latinoamérica. Autor, entre otros, de poemarios
como Cosmética y terror, El océano de las Escrituras, Habitación salvaje, Amor y
cartografía, Constelaciones al abrir la nevera, Buenos días Colesterol (Premio
Sial 2000), Insomnio de Ramalah, Demolición del Arco Iris, Cinta transportadora
(VII Premio Internacional Claudio Rodríguez) o de dietarios como El cielo de
Bagdad .Gran parte de su obra poética se reúne en la antología Teoría del color
(Antología 1977-2006). Ha sido incluido en diversas antologías de poesía
española como Postnovísimos, Hablando en plata (17 poetas españoles de hoy),
Voces del Extremo, Viento de cine, etc. Sus poemas han sido traducidos al
inglés, árabe, italiano, francés, rumano, checo, búlgaro, alemán y ruso en
antologías y revistas. Como articulista ha colaborado con diferentes medios de
prensa y radio. Sus relatos se pueden leer en libros como Tripulantes, Cuentos a
patadas (Historias del Real Zaragoza) o Hankover (Resaca). A finales de 2010 vio
la luz el libro disco Under Word songs (canciones inéditas 1987-1989)/El océano
de las Escrituras y en mayo de 2011 acaba de salir el poemario Poemails (Nuestra
venganza es ser felices).
MAE (Museo de Arte
Extemporáneo) - Elx
Es o fue y puede que sea una
entidad supranacional dedicada a la producción, promoción y distribución de
hechos ligados a OTROS comportamientos artísticos. Más info en http://www.madeinmae.com/
Jesús Ge (Madrid, 1972)
Maestro de escuela y poeta. Pertenece a la Asociación Poética Caudal, que
coordina el ciclo Poéticas en Fuga (Valencia). Forma parte del Consejo Editorial de la revista de
Arte y Pensamiento Bostezo. Ha
participado en diferentes festivales de poesía, polipoesía y perfopoesía por
todo el Estado español: XVIII Festival de Polipoesia de Barcelona, PERFOPOESÍA
III (Sevilla), Nosomostanraros (Elche). Su audio-plaquette Esto no es vanguardia forma
parte del fondo de Poesía Experimental de Ex!Poesía (Bilbao). En breve, la
editorial Amargord editará Esto no es vanguardia en formato libro-cd con los
poemas sonoros y las aportaciones críticas de diferentes autores y expertos en
poesía. Ha publicado “Crónica del
Incendio. Antihaikus.” y “Poetas y náufragos. Pliego desde El Dorado” en los
Manuales de Instrucciones para abrir una caja fuerte, de la Fundación
Inquietudes. Ediciones 4 de Agosto
publicará su poemario Pero no el camino en la colección Agosto Clandestino.
La poesía sonora de Jesús Ge trabaja
desde las bases estructurales de las vanguardias de principio de siglo
(Dadaísmo, Ruidismo, Futurismo), apoyándose en la fonética pre-verbal para
desarrollar una re-semantización que se acerque a las preocupaciones actuales.
En su espectáculo “Esto no es
vanguardia” pretende abrir un espacio en el que aparezcan otras formas del
discurso poético y del discurso político.
Su blog personal es El Grito Capicúa (elgritocapicua.blogspot.com)
MICROCONCIERTOS
Carolina
Otero
Carolina Otero & the
Someone Elses nace en Valencia en verano de 2009. El grupo se compone de
Carolina Otero (cantante también de Lülla), música, letras, voz y guitarra
rítmica, y The Someone Elses, la banda que la acompaña. The Someone Elses se
integra por Nick Simpson (The Money Lenders) al bajo; José Montoro (ex Tent) en
la batería y el multi instrumentista Hi-lo Ray (ex Los canadienses, Tent),
encargado de la guitarra eléctrica, percusiones, sintetizadores y teclado.
Aunque su trayectoria como grupo es breve, fueron seleccionados para el concurso
de maquetas “Contraindicanciones” de la sala Contraclub (Madrid) en noviembre de
2009 y, más recientemente, finalistas en el concurso Factory Music (Alcoy).
Juntos han grabado una maqueta (con diseño de la cubierta a cargo de la pintora
castellonense Paula Bonet). Además,
anteriormente, Carolina Otero y Hi-Lo Ray ya habían hecho colaboraciones para
distintas bandas sonoras de obras teatrales (compañía “Arden”, de Nacho Cardeña); en concreto para “Contratiempo”
(2007) y “Clandestinos” (2008). Asimismo, Hi-Lo Ray grabó en sus estudios
Sayonara (Alicante) parte del trabajo de Lülla para su álbum Fiesta (Malatesta
records, 2009). Juntos preparan un EP para verano de 2010.
DWOMO
"Minibabelia"
El dúo de pop galáctico
participa en la clausura de VOCIFERIO con un minishow acústico en el que, como
enamorados de la palabra, serán autoprogramados para interpretar una selección
de canciones en varios idiomas como arma futurista de difusión del ciberfolklore
y de reafirmación intelectual. Chançon diplomatique, coplas de ultramar, folk
salvaje, espai escénic, canción ligera, melting pot, línea de investigación, pop
nervioso...Cosmic cocktail. Bienvenid@s.
Nestor Mir
“En el 2006 con la edición de
mi anterior disco, De l’Amour à l’Abîme, dejé atrás el seudónimo que había
utilizado en los últimos años, M, para retomar mi nombre. Poco después a lo
largo de la elaboración de la última parte del disco y de la realización de los
conciertos de presentación del mismo, se consolidó la banda que desde entonces
me acompaña en los directos y en las grabaciones. Las Potencias del Este sonamos
a una de esas formaciones de Neil Young que intentaba flirtear con el Folk, las
intensidades y la oscuridad. En marzo de 2009 presentamos nuestro último disco:
La Nuit Subatomique.”
www.myspace.com/nestormir
POETAS DE LOS RECITALES ORGANIZADOS POR EL FESTIVAL, EL AULA DE POESIA DE LA UNIVERSITAT Y EL PUNTO DE LECTURA 'OTRA POESÍA'
Ivan Brull
Christell Enguix
Maria Josep Escrivà
Isabel Garcia Canet
Rubén Luzón
Eduard Marco
Manel Marí
Jordi Monteagudo
Begonya Pozo
Eduard Ramírez
Lluís Roda
Pau Rodríguez
Pau Sif
Arte de acción /performance art. SINBERIFORA Valencia
Safrika
Arturo Méndez Cons
Fernando Tornero
Carolina Otero
Edu Almiñana
Raúl Lago
Román Porras
Marta R. Sobrecueva
David Trashumante
Sergio Arlandis
Josep Ballester
Arturo Borra
Xelo Candel
Rafa Correcher
Elena Escribano
Isabel García Canet
Laura Giordani
Ruben Luzón,
Eduard Marco
Manel Marí
Jordi Monteagudo
Andrés Navarro
José Luis Parra
Teresa Pascual
Vicent Penya
Jaume Pérez Montaner
Josep Ribera
Isabel Robles
Lluís Roda
Luci Romero
Encarna Sant-Celoni
Jaime Siles
Juan Pablo Zapater
POETAS DE LOS RECITALES ORGANIZADOS POR EL FESTIVAL, EL AULA DE POESIA DE LA UNIVERSITAT Y EL PUNTO DE LECTURA 'OTRA POESÍA'
Ivan Brull
Christell Enguix
Maria Josep Escrivà
Isabel Garcia Canet
Rubén Luzón
Eduard Marco
Manel Marí
Jordi Monteagudo
Begonya Pozo
Eduard Ramírez
Lluís Roda
Pau Rodríguez
Pau Sif
Arte de acción /performance art. SINBERIFORA Valencia
Safrika
Arturo Méndez Cons
Fernando Tornero
Carolina Otero
Edu Almiñana
Raúl Lago
Román Porras
Marta R. Sobrecueva
David Trashumante
Sergio Arlandis
Josep Ballester
Arturo Borra
Xelo Candel
Rafa Correcher
Elena Escribano
Isabel García Canet
Laura Giordani
Ruben Luzón,
Eduard Marco
Manel Marí
Jordi Monteagudo
Andrés Navarro
José Luis Parra
Teresa Pascual
Vicent Penya
Jaume Pérez Montaner
Josep Ribera
Isabel Robles
Lluís Roda
Luci Romero
Encarna Sant-Celoni
Jaime Siles
Juan Pablo Zapater
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